黑衣人为什么吻眉间尺:寻李煜的浪淘沙鉴赏

浪淘沙 李煜
　　往事只堪哀，对景难排。
　　秋风庭院藓侵阶。
　　一任珠帘闲不卷，终日谁来？

　　金剑已沉埋，壮气蒿莱。
　　晚凉天净月华开。
　　想得玉楼瑶殿影，空照秦淮！

　　名家点评：
　　此词为入宋后抒写幽闭时心情。

　　“往事只堪哀”，是说想起往事就悲哀，而不是说想起悲哀的往事。后主被俘入宋后，总是难忘故国的“往事”。《虞美人》词说“往事知多少”；《菩萨蛮》词说“往事已成空”，可见他的“往事”是指过去欢乐“往事”。如今触目皆悲，所以想起欢乐的往事，更倍增伤感。开篇流露的是幸福的失落感，接下来表现的是沉重的孤独感。庭院长满了苔藓，可见环境的极度荒凉冷清。室内也是死气沉沉。珠帘不卷，既是无人卷，也是无心卷帘。户外荒凉，触目肠断，不如呆在室内消磨时光。可长期龟缩幽闭一室，内心的孤独还是不能排解。他在期盼人来，期盼着与人交流、倾诉，可等待“终日”，不见人来，也无人敢来。据宋人王铚《默记》记载，后主在汴京开封的住处，每天都有“一老卒守门”，并“有旨不得与外人接”。李煜在汴京，实质是被软禁的囚徒。他明明知道没有人愿意来看望，也没有人敢来看望，却偏偏说“终日”有“谁来 ”。他是在失望中期盼，在期盼中绝望。这就是李后主的心态。

　　在极度孤独中度日的李煜，打发时光、排遣苦闷的最好方式是回忆往事。金剑沉埋于废墟，壮气消沉于荒草，复国的机会与可能是一点儿也没有了，只好任命吧！就这样过一天算一天吧！

　　上片写的是白天，下片写晚上，晚凉天静，月华普照，全词的境界闪出一丝亮色，主人公的心情也为之开朗。可这月亮已非故乡之月，就像建安时期王粲《登楼赋》所说的“虽信美而吾土”。于是他由月亮想到当年月光照耀下的秦淮河畔的故国宫殿。但玉楼瑶殿已非我有，明月照得再亮，也只能徒增伤感。后主总是这么执着地留恋过去，故国成了他解不开的情结。故国情结是他后期词作的一大主题，也是他打发孤独寂寞时光的一副强心剂。但故国情结并不能解脱心中的屈辱与痛苦。他靠回忆过去打发时光。可是一旦从过去的往事中回到现实，又痛苦不堪。这样周而复始，后主深深地陷入了无法解开的心理怪圈。
　　李煜（937－978），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六
　　子。徐州人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后
　　主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（97
　　4年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵
　　。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进
　　封陇西郡公。太平兴国三年（978）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他
　　有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴
　　王，葬洛阳邙山。
　　后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只
　　以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千
　　古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，
　　话到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的
　　“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话
　　》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵
　　的和谐，更是空前绝后的了。
　　后主本有集，已失传。现存词四十四首，其中几首前期作品或为他人所
　　作，可以确定者仅三十八首。

李煜《浪淘沙》鉴赏- -
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浪淘沙 李煜
帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限关山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间！

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【赏析一】
宋胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷五十九引《西清诗话》云："南唐李后主归朝后，每怀江国，且念嫔妾散落，郁郁不自聊，尝作长短句云：'帘外雨潺潺'云云，含思凄惋，未几下世。"由此可知，词作于他死前不久。可以说是李煜后期词的代表作之一。
词的上片，以倒叙起始，描写梦醒之后的所闻：帘垂夜深，潺潺的雨声透过帘栊，不断地传入耳中；眼看那美好的春光，在这潺潺雨声的伴和之下，即将成为过去。词写晚春深夜，雨声潺潺，表现出无限惜春、伤春之情，环境是清苦的，情调是凄楚的。特别是这"春意阑珊"，既是眼前节令的实况，又是国家衰亡、个人的生命亦即将完结的象征。如此情景，又怎能不引起词人心头的阵阵悲凉呢？更何况又是在"五更寒"的这样一个时刻！
五更的寒冷，即使身盖罗衾，也抵挡不住，忍耐不了。故"罗衾不耐五更寒"，是在写梦醒后之所感。这"感"，首先是感觉到五更时天气的奇寒，而这样的奇寒，又是通过"罗衾不耐"来表现的。这是古典诗词中常用的一种借外物以抒写王观感受的艺术手法。岑参写八月胡地的奇寒云："散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄"（《白雪歌送武判官归京》），就是这种手法的成功运用。其次，更为重要的是，这不仅是写身寒，而且是写心寒；身寒终究有个极限，并可尽量设法抵御和忍耐，而心寒--心头的悲凉，则是无限的，无法忍受的了。
古人论词的结构，妙在断断续续，不接而接。"罗衾不耐五更寒"句，就具有如此之妙。它与下面两句，一写梦后，一写梦中，看似不接，实则词意紧紧相接。写梦后的"罗衾不耐五更寒"，既是突出了梦后内心的悲凉，又为描写梦中的情景作了铺垫：既然梦醒之后是如此痛苦悲凉，那么，还不如长梦不醒了。因为"梦里不知身是客，一晌贪欢"，只有在梦里，才能忘记自己是"客"--南唐的亡国君，大宋的阶下囚，也只有在梦里，才能享受到那片刻的欢乐。这种以梦后之苦去与梦中之乐相映衬，从而更见梦后之苦的可憎与梦中之乐的可爱的写法，确实是很高明的。可惜，梦中之乐是虚幻的，梦后之苦是实在的、残酷的，并且，不管主观上如何贪恋那梦中之乐，终究不过是"一响"而已。这样写进一步突出了国亡被俘后处境的可悲可怜。
词的下片，起曰："独自莫凭栏"。"独自"，说明词人的孤独；"莫凭栏"，则是因为凭栏远眺，是为了要看到昔日的宫阙阁楼，以满足思念故国之情，然而，汴京距金陵甚远，中间有"无限关山"的阻隔，因而只能是欲见不得，徒唤奈何而已。更何况这"无限关山"，也不再是南唐的国土，而是宋朝的属地，看到这已经沦丧的国土和易主的江山，岂不是只能增加心中的悲苦吗？所以，"莫凭栏"，不是词人不想凭栏，而是不能凭栏，是为避免思见故国而勾起无限悲苦所采取的一种强制行动，这种心绪实际上更为凄楚、更为悲凉。
"别时容易见时难"--"别时"，指当初投降被俘，辞别金陵，被押往汴京之时；"见时"，指现在囚禁汴京，思念故国，欲再重见旧地之时。前者"容易"后者"难"，在这一易一难的鲜明对照之中，蕴含着词人多少故国的情思，夹杂着多少伤心和悔恨啊！要知道，这里的"别"，不是暂时的别离，而是永久的别离，因而也是人世间最为痛苦的别离，更何况这样的别离是如何的"容易"--国家竟是那样轻而易举的就灭亡了，这岂不是痛上加痛吗？这样的难于再见，不就是对词人的死刑宣判吗？
文学作品的艺术力量在于真实而同时又具有普遍性。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三十九引《复斋漫录》说："《颜氏家训》云：'别易会难，古今所重。江南饯送，下泣言离。北间风俗，不屑此事，歧路言离，欢笑分首。'李后主盖用此语耳。故长短句云：'别时容易见时难'。"由此可见，"别时容易见时难"，既是李煜独特经历和思想感情的真实表现，也是对普遍存在的离愁别恨的高度概括，这又正是它千百年来能够打动读者的原因。
"流水落花春去也，天上人间！"词意凄绝，充溢着无可奈何的情绪。这里词人以生动的比喻，进一步把集合着悲凉、痛苦、伤心、悔恨，交织着绝望与希望的感情，推向了高潮。落红逐水流，春光已逝去，世事变化急速，好景一去不复返。从前在"天上"过着自在自由的帝王生活，而今在"人间"却是暗无天日的俘虏生活，一天一地，差别是何等巨大！这种从"天上"降到"人间"，亦即由至高无上的皇帝成为被人轻贱的俘虏的生活巨变，对李煜个人来说，是个悲剧，但也正是这样的特殊经历，给李煜的创作带来了活力。一方面，被囚禁、被侮辱的"人间"生活，使他的内心极其痛苦，并得以在创作中极其真实的表现出来，使作品具有感情上的动人力量；另一方面，从帝王到俘虏的生活经历虽然是李煜所特有的，但经历生活的巨变却是一般人也常有的，这就使得那些虽然没有李煜那样独特经历的人，也能受到感染，从而使作品获得了长久的生命力。
这首词，情真意切、哀婉动人，深刻地表现了词人的亡国之痛和囚徒之悲，生动地刻划了一个亡国之君的艺术形象。正如王国维在《人间词话》中所说："李重光之词，神秀也。词至李后主而眼界始大，感慨遂深。……'自是人生长恨水长东'、'流水落花春去也，天上人间'，金荃、浣花，能有此气象耶？"

秋风飒飒，庭院荒凉，石阶上长满了苔藓，可见好久不曾有人来过。索性再也不卷门帘，一任其遮住视线，作个眼不见心不烦。然而，要不烦可能吗？孤独之中，他怀念金陵。秋月当空后，他定会想起唐人，抒发了秦淮河上故宫的惨淡景象，觉痛至深。