男女感情问题:婉约派词和豪放派词的比较

豪放派词和婉约派词为宋词写作中两类不风格的词派。豪放派词一般题材贯通古今,视野阔大,纵情评点历史,感慨深切悲壮,气势豪放雄健。代表作家:辛弃疾、苏轼等。

婉约派词一般擅长羁旅行役、湖光山色和都市风光的描写,注重在情感描写中透出细腻性、丰富性,在铺叙中有较强的抒情性,节律性比较舒缓。代表作家:李清照、柳永等。

诗境高远
翩翩不富，皆失实也。
不戒以孚，中心愿也。
如果把《诗词三百首》比作大海，那么其他各流派的诗则是缥缈在海平面上的一层雾，尽管雾有着迷人的风姿，有着如梦如幻的意境。但大海自有她汹涌澎湃、浩瀚深邃、无边无际、包罗万象的壮观。（马先华）

卿本婉约

谈宋词，不能不谈到期间出现的两大流派：婉约派、豪放派。

有人说宋词江山，婉约派与豪放派各占半壁，我不太同意这个说法。其实无论是北宋还是南宋，婉约派始终独领风骚，独占魁首。这不奇怪，因为宋词的魅力就在于它的清丽和柔媚，所谓“诗庄词媚”说的就是这个道理。婉约派的词人如数家珍，李煜、柳永、晏殊、晏几道、欧阳修、周帮彦、秦观、李清照等等，无一不是名流大家。相对于婉约派来说，豪放派则显得寂寥了些，仿佛是昙花一现。给人以深刻印象的也只有苏轼，可以说是苏轼一人撑起了一个词派。事实上，苏轼的豪放词作也不太多，大家所熟悉的也不过“西北望，射天狼”，“大江东去浪淘尽”，“老夫聊发少年狂”等等。苏轼在后期，也有倾向婉约派的趋势，词作中不乏似水柔情。“十年生死两茫茫”，“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑”……何等悠远，何等柔媚。特别是“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”应该说是抒情绝品。所以每每读苏词总觉得透过“大江东去浪淘尽”的豪迈情怀，所看到的是一个尘满面，鬓如霜，独断肠的真实老者。我甚至极端地认为抒写“十年生死两茫茫”才真正实现了苏轼的创作理想。而辛弃疾更只算得上小半个豪放派词人，这不仅仅因为他的婉约作品远远多于豪放词作。单凭“众里寻他千百度，——蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”就得给他发放婉约的通行证。

为什么宋词会以婉约见长呢，这和词这种独特的文学表现形式不无关系。词原本就是配乐而唱的一种抒情作品，隋唐时期，就有词的雏形产生。当时的词作，多是为了迎合乐府的音乐而作。而词也多由女子怀抱琵琶，或是以丝竹伴奏在宫廷、官府宴席上起娱兴的作用。李白写过不少词作，温庭筠更是填词高手，他的词作浓丽，在宫廷内广为传唱。到了宋朝，词已经从宫廷、官府的宴席走到了民间，在坊间、勾栏、瓦肆流传，而且多由年轻女子传唱。从词的起源，作用、以及普及的方式，不难看出，它和女性有着很大的关系，因此，免不了阴柔之气，这也为词的发展奠定了基调。到了宋朝，词的作用被放大了，它已不仅仅只为娱人，还作为一种文学形式让人们直抒胸臆。然而，无论它的功能发生怎样的变化，必定会受到其固有的基调影响，免不了优柔妩媚。如果真的让“关东大汉手持铁板”来唱词，说不定会失去它独有的魅力。

当然豪放派也好，婉约派也好，都不是一陈不变的。诗人会因为年龄的变化、生活环境的变化、生活经历的变化而影响诗歌风格的变化。所以苏轼写出“十年生死两茫茫”就不足为奇，而李清照写出“九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去！”也在情理之中。至于有人说豪放派多爱国，婉约派多私情，更没有依据。豪放和婉约主要是指词的创作风格，而同样的爱国主题完全可以用不同的创作风格来演绎。当词人产生了爱国情愫后，也喜欢用他们所熟悉的方式来表达，因此，从理论上说无论是豪放派还是婉约派，都能够用来表达爱国情感。而事实上，以婉约的方式表达爱国情感的词很多。当然，因为婉约派的特点细腻，绵长、简约，常常抓住人情感变化的一瞬间闪动，或是专注于表现小细节，较之豪放派，它的确更适合表现小情调，抒小情怀。

豪放词如关西大汉手执铁牙板高唱:大江东去.
婉约词如纤纤玉女手执红牙板轻吟:杨柳岸,晓风残月.